O grupo Samba Lenço de Mauá preserva, desde a década de 1950, uma tradição afro-brasileira originada nas zonas rurais paulistas no período da escravidão. Reconhecido como patrimônio imaterial em âmbito municipal, estadual e nacional, o Samba Lenço – também associado ao samba de bumbo – é sustentado pela transmissão oral de saberes, memórias e práticas ancestrais. O evento destaca a importância dessa manifestação cultural e a continuidade de sua prática pelas novas gerações, que mantêm viva a história e a identidade do grupo.

Por onde o Black Pantera passa não deixa pedra sobre pedra! Os shows sempre contam com a participação intensa do público, seja batendo cabeça, se jogando no mosh ou de fato participando tocando bateria junto com o Pancho! O show “Perpétuo” contém a energia e a performance digna de uma apresentação do mais visceral rock, com muita atitude e suor. Se você não conhece, prepare o seu pescoço porque o bang é certo!

Em diálogo com a exposição "Profanações", de Pablo Lobato, convidamos o público a criar máscaras de proteção inspiradas em carrancas e nas plasticidades da Folia de Reis. No final, cada um sairá com sua máscara-amuleto feita de materiais recicláveis como papelão e retalhos de tecidos. A ativação estimula a criatividade e a imaginação, conectando o público a tradições e ancestralidades brasileiras. Acessibilidade: Espaço acessível, audiodescrição e videolibras.

O Sarau em Trânsito é uma intervenção multidisciplinar itinerante que ocupa espaços públicos com a força da palavra e da sonoridade orgânica. Utilizando um formato inteiramente acústico e desplugado, a apresentação une a poesia slam, o freestyle e a música urbana para criar um ambiente de troca direta com o público. Mais do que entretenimento, a atividade pauta a profissionalização do artista, abordando temas como gestão de carreira, estudo contínuo e captação de recursos. O projeto leva a experiência prática do "viver de arte" para o cotidiano da cidade, provando que o fluxo cultural exige estratégia, preparo e organização.

O Matanza Ritual lançou seu aguardado disco de estreia, "A Vingança é Meu Motor", que chegou às plataformas digitais em 21 de março pela gravadora Deck. Desde sua formação, em 2019, a banda percorreu o Brasil com shows lotados, apresentando clássicos do Matanza e singles como "Rei Morto" e "Morte Súbita". A performance ao vivo "traz essa sensação de urgência, do tempo finito para se tomar decisões e lidar com as consequências delas. É a trilha sonora perfeita para tempos caóticos", comenta Jimmy London, vocalista da banda.

Abertura com Artistas Educadores da EMIA, microfone aberto e espaço de manualidades (desenho, pintura, bordados). Kit brincadeiras.

Com uma carreira sólida e respeitada no cenário do heavy metal mundial, Edu Falaschi sobe ao palco trazendo toda a força de sua trajetória que marcou gerações. Ex-vocalista do Angra, com quem gravou álbuns icônicos como "Rebirth" e "Temple of Shadows", Edu também é conhecido por seus trabalhos solo e pelo projeto Almah, além de suas elogiadas turnês que celebram os clássicos do metal nacional.

Proposta de construção livre de cabanas usando bambus no parque, tecidos e barbantes, em um jogo de fazer casinha. A partir disso, compreender nuances do habitar que constitui as pessoas e a cidade. Exercício coletivo para dilatar os sentidos, liberar o corpo, explorar o espaço, ou de criação simbólica e de apropriação do espaço, propondo a brincadeira como inversão de um automatismo alienante no cotidiano

Oficina de plantio, unindo teoria e prática de plantio com as crianças e familiares, restaurando o quintal da EMIA.

Atividade prática e criativa em que as crianças exploram o conceito de reciclagem a partir da construção de brinquedos com materiais reutilizáveis. Por meio da experimentação, os participantes transformam objetos que seriam descartados em novas possibilidades de brincar, estimulando a imaginação, a consciência ambiental e o trabalho em grupo. Ao final, os brinquedos são apresentados e compartilhados, valorizando a criação individual e coletiva e incentivando o brincar livre e significativo.

A partir do universo de livros da autora Dorothy Rooma vamos explorar desenhos, pinturas e contação de histórias inclusivas, inventivas e divertidas para crianças típicas e neuro típicas. Vamos usar papéis, lápis, giz de cera e massinha para envolver as crianças a partir dos livros de Dorothy.

Concebida como uma videoinstalação, a mostra individual do artista Pablo Lobato reúne três filmes do artista realizados entre 2011 e 2015 – "Bronze revirado", "Folia" e "Corda" – apresentados em conjunto como uma única obra que articula imagem, som e arquitetura. Os três trabalhos que compõem a exposição "Profanações" foram realizados em contextos distintos e têm em comum a presença de práticas e rituais religiosos. Acessibilidade: Espaço acessível, audiodescrição e videolibras.

O trabalho do artista Allan Weber, nascido e criado na comunidade 5 Bocas (Rio de Janeiro), é profundamente enraizado nas realidades do território em que vive, incorporando as tensões, contradições e violências que atravessam esse ambiente. A exposição "Existe uma vida inteira que tu não conhece" reúne cerca de 40 obras que tomam a cidade e o cotidiano dos motoboys como campo de observação das dinâmicas do trabalho e da vida urbana. Acessibilidade: Espaço acessível, audiodescrição e videolibras.

Na palestra "Produção Cultural: o que é, como se faz?", o professor Ronaldo Mathias apresenta os conceitos fundamentais para quem deseja compreender ou atuar na área da produção cultural, abordando temas como as definições de arte, cultura e mediação, além da relação entre públicos e espaços culturais. Acessibilidade: O espaço conta com acessibilidade para pessoas em cadeira de rodas.

Em formato intimista, Luedji Luna apresenta um espetáculo que propõe uma escuta mais próxima e sensível da obra da artista, destacando a força de sua interpretação e a sofisticação de suas composições. Um desdobramento artístico de sua trajetória, abrindo espaço para experimentações, respiros e novas leituras sobre temas que atravessam sua produção. Com formação enxuta e potente, o show cria uma atmosfera delicada, envolvente e profundamente conectada à dimensão poética da música de Luedji. O repertório reúne versões de sucessos de sua trajetória, revisitados sob novos arranjos, e também faixas inéditas. Acessibilidade: tradução simultânea em LIBRAS. Espaço totalmente adaptado.

Hurricanes lança seu terceiro álbum de estúdio, ‘Freedom’. Após dois trabalhos aclamados pela crítica, a banda retorna com um disco que mergulha fundo nas raízes do blues e do rock, reafirmando sua identidade sonora com ainda mais maturidade e intensidade.

A banda CPM 22 chega ao Butantã para uma apresentação explosiva em comemoração ao rock, celebrando a força e a história de um dos gêneros mais marcantes da música mundial. Com uma trajetória consolidada no cenário nacional, o grupo promete um show intenso, repleto de energia, atitude e conexão com o público. No repertório, clássicos que marcaram gerações se misturam a faixas mais recentes, criando uma experiência vibrante que atravessa diferentes fases da banda. Entre riffs marcantes, letras que dialogam com o cotidiano e muita presença de palco, o CPM 22 transforma o palco em um verdadeiro encontro de fãs e amantes do rock.

Em 2025, a banda Biquini Cavadão celebra 40 anos de carreira com a turnê e o EP, ambos intitulados "A vida começa aos 40". O nome marca as quatro décadas de existência da banda e a celebração inclui uma nova turnê nacional e o lançamento de um EP de quatro músicas inéditas. A celebração destaca a longa e bem-sucedida trajetória do grupo, que começou com seus integrantes ainda adolescentes e permanece em atividade, mantendo uma base de fãs sólida e atraindo novas gerações.

A apresentação combina performance intensa, interação com o público e a energia crua do hardcore nordestino que consagrou os Raimundos como uma das bandas mais influentes do rock brasileiro. O repertório é versátil, indo do punk ao forró-core, do peso à balada radiofônica, sem nunca perder a autenticidade. Com uma formação afiada e carismática, o show celebra a trajetória da banda e contagia diferentes gerações, sendo ideal para palcos abertos, festivais culturais e eventos que valorizam a música nacional.

Concebida como uma videoinstalação, a mostra individual do artista Pablo Lobato reúne três filmes do artista realizados entre 2011 e 2015 – "Bronze revirado", "Folia" e "Corda" – apresentados em conjunto como uma única obra que articula imagem, som e arquitetura. Os três trabalhos que compõem a exposição "Profanações" foram realizados em contextos distintos e têm em comum a presença de práticas e rituais religiosos. Acessibilidade: Espaço acessível, audiodescrição e videolibras.

A 2ª edição da Mostra FUTMIS chega ao Museu da Imagem e do Som entre maio e junho, em clima de Copa do Mundo, transformando o cinema em uma verdadeira arquibancada cultural. Após o sucesso da primeira edição, o evento retorna com foco em histórias do Brasil e da América Latina, explorando as múltiplas formas de viver o futebol como expressão de identidade, memória e paixão. Com convidados especiais, parcerias com consulados latino-americanos e ingressos gratuitos, a mostra reafirma seu compromisso com o acesso à cultura e promove o encontro entre cinema, esporte e sociedade. Acessibilidade: Acesso físico liberado.

Abertura da mostra Docugrafias de Almir Mavignier, com apoio da Dan Galeria e curadoria de Luiz Armando Bagolin, celebra os 100 anos do artista. Almir Mavignier (1925-2018) é reconhecido, no Brasil e no exterior, por sua contribuição à arte concreta e atuação na pintura e no design gráfico. Sua trajetória artística tem início na década de 1940, no Rio de Janeiro, quando também participa de experiências inovadoras ao lado da psiquiatra Nise da Silveira, colaborando com práticas que integravam arte e saúde mental. Radicado na Alemanha, Mavignier desenvolveu uma carreira consistente no circuito internacional, participando de exposições como a Documenta de Kassel e a Bienal de Veneza, além de integrar o Grupo Zero, associado a experimentações visuais e à arte cinética. Paralelamente à prática artística, desenvolveu uma importante atuação como designer gráfico e professor, lecionando por décadas em Hamburgo. Acessibilidade: O espaço conta com acessibilidade para pessoas em cadeira de rodas.

A oficina "Transformando nossas imperfeições em obras de arte", conduzida por Greicy Khafif, propõe a colagem como prática de expressão e experimentação, acessível a todos os públicos. A partir de materiais cotidianos, os participantes são convidados a ressignificar elementos descartados e explorar a criação sem a busca pela perfeição. Inspirada nos princípios da arte terapia, a atividade valoriza o processo criativo como espaço de descoberta, liberdade e construção de sentidos. Acessibilidade: O espaço conta com acessibilidade para pessoas em cadeira de rodas.

Mestre Avigdor conduz um workshop de Krav Magá. Aberta a todos, a atividade visa compartilhar técnicas da defesa pessoal israelense, que, em hebraico, significa “combate de contato”. Os golpes são curtos e rápidos e visam atingir os pontos sensíveis do corpo do agressor, permitindo que qualquer pessoa, independentemente de gênero, idade ou porte físico, consiga se defender contra qualquer tipo de agressão. Acessibilidade: O espaço conta com acessibilidade para pessoas em cadeira de rodas.